【肖永亮】：各位大家好！很高兴有这样的机会和大家在网上见面探讨一下数码艺术方面的一些问题。

　　[风火轮]：你认为国产动画片的瓶颈在哪里，是市场、技术水平还是选材？你有什么好的建议。

　　【肖永亮】：我觉得国产动画片的瓶颈，就是说从市场和技术还是选材方面来看，因为个人不同的角度看问题都会有不同的评判，那么，我总的感觉如果是从中国的国产动画整个行业的瓶颈，我觉得可能是两个方面。一个是由于整体的国力或者投入到娱乐产业不是很足，所以，从资金来说，资金的注入往往是有困难，使得这个市场不能形成一定的气侯。当然，另一方面来说，从技术方面来看，整体的配套等于是从产业链的各个环节来看还不是很完善，所以，技术的水准实际上应该从单个的来看，往往有很多各方面的技术水平并不是很低，但是，这种整体的组合、配套还不是很足够，所以，从这两方面来看，都是阻碍中国动画产业成长的一个因素。所以，有的人说中国不缺钱，也不缺人，也不缺技术，那么，但要看怎么来看，市场也不缺，中央电视台还缺那么多分钟的空缺，国产动画片应该还有很大的市场，但是市场的需求和市场的支付能力是两回事。如果市场有这种需求，但是，你没有培植这个市场的能力，没有这种付出的能力，这还不算是真正的市场。所以，从市场方面看，目前也是没有达到一种很成熟的。那么，再加上整个的社会对这种产业链的配套不是很完善，所以，使得现在从发展看，前景还是很好，但是，实际上还是发展很缓慢。还有一方面来讲，中国毕竟这几年发展总体来说还是很快的，因为它的基础比较，打基础从文化大革命以后断了一段时间，那么，国外发展是循序渐进的过程，随着电脑这些的发展，它的图形图象技术的发展是很自然的、稳健的发展的水平。所以，我们现在已经在往上面赶，但是从基础方面、技术方面来说，可以说是还有很大的差距。那么，这就为什么我是比较看重回到中国来，加强人才的培养，在大学里面培养这方面的本科生、研究生，给业界培养一些人才。

　　[隔雨听帘]：作为第一个获得奥斯卡奖的中国人，您的知名度竟然没有一个普通电影演员的大？您心理平衡吗？

　　【肖永亮】：我觉得没有什么平衡的，因为这个东西看你怎么看吧。我觉得重要的一个人不是他得到了什么名誉，而是看他做什么。获奖有时候只不过是一种幸运。我觉得像这些奖项你要认它奥斯卡，你觉得它很了不起，对我来说还可以，对于我们来说是做了一个项目，做了一件工作，它获不获奖都无所谓，所以，任何时候我没有什么心理不平衡。

　　[古径残雪]：嘉宾在我们北师大带什么课啊？我们能够听的懂吗？在教7吗？

　　【肖永亮】：在北师大艺术与传媒学院给本科生上一些基础课，应该能听懂吧，就看你是不是考上了大学，教室是在艺术楼。课程有很多，比如说有数字媒体概论、三维艺术，还有一些动画工程等等这些课程。像数字媒体它是一个基础介绍，三维艺术是艺术理论的方面的内容，动画工程是有实际的制作、操作。

　　[万物皆备于我]：您如何看待国内数码技术萎靡不振的现状？尤其是动画片，有准备成立自己的公司吗？

　　【肖永亮】：我觉得国内的数码技术也不能说萎靡不振，还是在发展中，总是要有一段学习期，像动画片它的发展，从艺术和技术方面看，我觉得这几年一年比一年技术有所提高，但是市场还是没有相应的跟上，这也是很正常的，每个国家的发展需要一定的时间，我自己最开始像99年的时候，也是准备回中国成立自己的公司，看能不能做一点什么作品，但是后来看一看，好象觉得还有很多的不配套，所以，就放弃这个打算了。我觉得真正的我所想要找的人不是那么容易就找齐了，所以，我说还是要从培养人才和教育方面入手。

　　[我自一口真气足]：肖老师您好，听说迪士尼已关闭了其手工动画部，将全部用电脑动画取代，您认为这对动画电影发展是利是弊？

　　【肖永亮】：现在这种手工绘制转成数字化制作是世界的一个潮流和趋势，这不光是迪士尼，日本的动画也是如此，我认为这个对电影的发展来说还是一种趋势，谈不上什么利弊，这只不过是艺术家们转化了一下创作工具，这个时代是电脑数据的时代，换成电脑的工具是很正常的。

　　[你是风儿我是沙]：肖永亮，你能介绍一下旅美电影人的小圈子吗？比如徐克、周润发、李安等等，你跟他们有合作吗？

　　【肖永亮】：旅美电影人，实际上一般都不在自己的小圈子里，都融入好莱坞的大圈子里，但是毕竟他们是在前台的，我们是在后台的，说一，在一起的机会不是很多。不过，我因为在纽约和李安比较熟悉，和李安比较熟悉有好几个原因，第一个是他是我们NYU（纽约大学）电影学院毕业的。他毕业之后因为有六年呆在家里，我们正好也是老乡，我们都是江西同乡会的理事，然后后来也是他获得了奥斯卡奖以后，我们也有一些接触。

　　[五洲]：能否介绍一下美国数码艺术公司的人力资源结构？最好是大小公司都有。

　　【肖永亮】：我觉得你可能指的是美国的这种制片公司，就是电脑制作公司的人力机构，一般主要是分成为三大块，有一块是专门做艺术创意的，第二块就是做制片的，做生产管理的，第三块就是整个技术的支持的。大小公司大概都应该是这样的结构。

　　[创新特色]：1999年以数字技术动画片《邦尼》而获奥斯卡奖，请问肖老师数字艺术作品的魅力表现在哪里？

　　【肖永亮】：1999年那个时候《邦尼》获奥斯卡奖，它的魅力我觉得当时在电脑动画还是做影片很艰难的那个时代，它能够从光源上面做出很逼真的表现，我觉得它的表现力在这里，就是给人一种很强的一种视觉的震撼。因为是盯着这个奖做这个片子，所以获奖是在意料之中的。

　　[我自一口真气足]：再请教肖老师： 您认为国产电影要在世界荧幕上占领一席之地，是否定要走讨好来坞欢心之路，如《卧虎藏龙》

　　【肖永亮】：我觉得没有什么讨好不讨好，看我们目的是什么。比如说现在都讲全球化、国际化，如果是我们的作品要走向世界，要分享全球的市场，那么，做一些片子适合那里观众的口味也不是什么坏事，也不是说什么讨好。像日本在这方面做的就很好，好莱坞有很多片子老板都是日本人，美国观众根本就不知道，日本人也没有觉得我是讨好好莱坞，我只把利润收回来就得了。

　　[创新特色]：肖老师：能谈谈您对艺谋《英雄》、《十面埋伏》应用数码艺术效果的看法吗？

　　【肖永亮】：当时我记得在纽约林肯艺术中心看《英雄》的试播映，我就给它写了一篇影评，还是对它非常正面的评价，我觉得中国的导演开始也学会了把视野放得更宽了，能够使用不同的现代的艺术创作的手段，比如说电脑特技，它在这里面还是被用的很多。因为以往张艺谋的电影不是太注重这方面，用了这些效果和不用这些效果区别其是很大的，非常显然的一些区别。

　　[翱翔的猪]：肖永亮同志，作为一名诺贝尔奖获得者，你为什么要从事电影事业呢？

　　【肖永亮】：首先我觉得这个说法不对，我不是一个诺贝尔奖的获得者。为什么要从事电影事业呢，也是兴趣所导。因为毕业以后被一家猎头公司看中了，主要是我在电影图形图像方面的这些背景和资历，拼命力邀我加入蓝天公司，去了以后才知道它是一个电影制片厂，觉得那里的人员很有意思，他们做的事情也很好玩儿，既然有人愿意花钱买你去玩儿，你干吗不去呢？我就这样走上了电影之路。

　　[犁]：你究竟是不是中国人，请向大家说清楚。你为什么不承认你是美国人?

　　【肖永亮】：我目前还没有加入美国国籍，所以，我还是持中国护照在美国定居的身份，只不过我拿绿卡的时间太长了，已经拿了十年绿卡，现在都已经要换绿卡了。

　　[我自一口真气足]：肖老师： 似乎在美国，许多大人、老人也喜欢看动画电影，国内的成年人则对动画片少有问津，请问原因何在？

　　【肖永亮】：我觉得国内的成年人对动画或者是叫做卡通还有一种成见，因为他们一说起卡通，觉得是少儿科的东西，而且也的确中国做卡通，做的东西都是针对少儿的。但是，在美国，比如说迪士尼做了很多的动画片，讲的是很完整的故事，不单是能够打动小孩，也能够打动大人和老人，当然从心理上说，老人也是小孩了，大人为什么看动画片，大人往往是陪着小孩看电影，要给小孩讲这些故事，大人在每天睡觉之前要给小孩去读这些东西，自然就看。美国迪士尼也正是看到了这一点，所以，它把这些故事就做的不是纯少儿的节目，我觉得这是其中的原因。

　　[创新特色]：据说好莱坞对引进大陆电影一直十分保守，您认为有哪些原因？

　　【肖永亮】：原因无外乎是两种，第一种我觉得还是从视听语言上来说，中国的电影从画面、表现力方面，往往表现的不是很好看，这我们不得不承认。第二点就是文化的障碍，东西方文化毕竟是不同，而且坦率的说，中国的文化，美国的大众了解的毕竟还是很少，只有一些教育层比较高的人对中国才有一些了解，所以，我们现在要加强国际合作，来尽量的宣传中国的文化，这也是我最近几年在努力做的一些事情。

　　[张邦倡十一世]：小肖：你喜欢布什还是克里？

　　【肖永亮】：我这个人一贯很少过问政治，但是，从个人印象来看，我很不喜欢布什，瞧他的样子我就挺讨厌他，所以，每天晚上CBS有一个晚上的“脱口秀”，每天晚上都要有一两分钟来取笑布什滑稽的地方，我看了都觉得很可笑。但是，对于克里来说，我觉得他好象做总统也称不起来的样子，不过我没有选举权，所以，我没有必要关心他们。

　　[红楼隔雨相望冷]：嘉宾，数码技术在电影中的应用时间并不是很长，称其为艺术恰当吗？我们知道摄影的表现力永远不如绘画，数码技术是否更逊色一些？

　　【肖永亮】：我觉得数码技术用它来创意形成现在所谓的数码艺术应该是恰当的，因为有很多艺术作品，现在它可以直接的用电脑的数码技术将它创作出来，它已经成为自己独立的一种艺术形态。

　　[古径残雪]：肖先生，您的经历相当复杂，取得的成就也令人瞩目，请问您对自己以前是科研经历是如何看待的？是误入歧途吗？

　　【肖永亮】：我认为任何人的学历也好、科研经历也好，都是对人整体的一种训练，我们不能一味的强调一个人要做什么，在大学里学了什么一辈子就做什么，这种观念特别是在观念应该改变。我觉得人生就是一个舞台，每个人都是一个演员，好的演员应该是演什么都能演，而且我本身以后的工作和以前的经历也是一致的。以前我的科研的积累为我的工作，为我进入到艺术与技术的结合是提供了很好的基础。

　　[创新特色]：电影要有市场，我们人年均0.5次而美国5次，请问肖老师对搞活中国电影市场有何看法及建议？

　　【肖永亮】：首先这是一个比较大的问题。我觉得中国市场要活起来，必须排除几个障碍，第一个就是说把电影真正作为娱乐的产业，作为市场的产品这样来做，起码来说大部分电影应该是这样做的。还有一个就是说中国电影市场不好，盗版也是严重的影响的因素，怎么样来杜绝盗版，我相信是随着中国的经济的实力和国力的不断提升，以及人们的这种习惯，对适合知识产权的保护各种方面的数字的形成达到了一定的程度以后，我相信中国本身的市场潜力还是巨大的，到时候一定是有很大的活力。

　　[不会了]：在国内，你有没有信心“造”出《后天》那样的片子？

　　【肖永亮】：如果是在国内聚集所有的最好的资源，包括人力、财力，我觉得要制作出一部像《后天》这样的一部片子还是有可能的。

　　[不会了]：数字技术在影视业的应用有泛滥的趋势，艺术是人文的范畴，还是少点数码多些真人好！

　　【肖永亮】：我的观点是觉得不一定非要强调真人还是数码，完全看一个作品表现力的需要，如果它是需要真人的话，那就应该用真人，如果需要用数码技术来增加他的表现力，丰富他的艺术表达能力，就应该很好的利用这种手段。

　　[清一同]：嘉宾你好。请问：现代美国电影的拍摄技术在世界上无疑能独领风骚，但是在剧情内容上充满了帝国风采。

　　【肖永亮】：我也非常同意你的观点，因为影视也是一种媒介，是大众传媒的一种手段，它作为在美国来说，它当然是要利用一些机会来宣扬自己的文化，传播自己的理念，那么，毫无疑问的它是要带上那种强国的色彩在里面，所以，它的剧情内容，本身它的剧本创作，故事的编写人员他就是从这个文化里面出来的人，必然带上这种烙印。

　　[壶砍]：请问嘉宾，你选择北京师范大学作为据点，处于什么样的考虑？ [15：42]

　　【肖永亮】：我在北师大并不是建立据点，是因为我是北师大的校友，我觉得我有义务来为母校做贡献。

　　[创新特色]：您对苏聪以末代皇帝获过奥斯卡音乐类大奖有何评价？

　　【肖永亮】：我觉得苏聪还是非常优秀的，他实际上是第一个获得奥斯卡奖的中国人。

　　[下岗职工实在苦]：请问，肖先生电影做的好不好是与一个国家的经济水平有关还是与人民文化素质有关？

　　【肖永亮】：的确如此。

　　[下岗职工实在苦]：请问，肖永亮先生你认为数码技术与文化产业对一个国家的GDP有多大贡献发展的潜力有多大。

　　【肖永亮】：一般发达国家文化产业对GDP的贡献都超过10％以上，而且这种比例还在上升，特别是当动画产业、网络游戏发展迅猛，这个比例在呈增长的趋势。随着电脑的硬件、宽带网络的提速和图形处理功能的提升，这个比例还会增加。

　　[创新特色]：您认为中美在电影技术特别是数码艺术方面有哪些技术上的差距和理念上的差异？

　　【肖永亮】：从技术上说还是有一定的差距，因为我们目前中国在软件开发方面，这些科研还是相差的距离比较大，因为我们目前基本上用的都是国外的软件来做制作。从理念上来看，当然这是不同培养方式，我们培养出来的人一般创意方面的培养比较欠缺一些，国外的这些艺术人才，他们本身比较善于搞艺术创作。

　　[幽默乐天兔子]：数码艺术？我看更为贴切的是数码手段，数码规则下的制作，不是艺术是现实艺术实践的新工具。

　　【肖永亮】：数码手段的确是一种新的工具，但是，往往我们比如说把电影里面它的很多技术方面，也是把它叫成艺术，所以，这个叫法还是很模糊的。