不得不说，前面有几组的表演实在有点不利消化。。

　　然后就到了后来被广泛传颂的那首Muzak，一首英文歌，五个人完美配合，然后一个声音传进耳朵，行云流水，细腻婉转，瞬间有种被点燃听觉之感。。和朋友两两对望，第一个反应是：靠，内地居然有人能唱出这个调调？！

　　后来，果不其然，那个叫苏醒的小子头一个晋级。。黑楠把他叫出来的时候，我就知道是这个结果。。小伙子却还以为自己会被淘汰，实在可爱。。后来没怎么关注，直到某天朋友电话说，那个苏醒，你还记得么？他做了西安冠军。我淡淡答：哦？果然。那冠军就该是他的。

　　我不知道有多少人和我一样，对R&B和Hiphop这一系列的音乐非常感兴趣的，应该是年轻一代居多吧。。对十几二十几的年轻人来说，这是最能刺激我们听觉神经的音乐类型。。

　　现在国内市面上的R&B音乐，从很大意义上来说，是被中国化了很多的。。周，陶，王，林几位同学为此做出了巨大的贡献，在这个音乐领域里起到的作用有点像普通话的普及。。尤其年轻一代受到了巨大的影响。。（相信中年人里喜欢这种音乐类型的人应该没几个吧。。不过年轻人却是决定了将来的市场。。。）

　　我很喜欢这几个人的音乐，他们对音乐有着敏锐的触感。。优美的曲调配合精巧的转音和真假音的转换。。为歌曲增添了一份华丽的色彩。。。

　　然后要说到苏醒。。

　　为什么只唱一句，就抓住了我的耳朵。。因为那一句里，我听到的是一个R&B的灵魂。。

　　他陶醉在他的感觉里，让声音随意的游走，完全的自由完全的放肆，以至于那些声音好像都充满了生命力，让你看到他们奔跑和跳跃的轨迹。。他的声音是活的。。

　　包小柏老师曾经评价过他转音的频率，其实这只是一个表面。。包老师只讲到了技术。。。

　　苏醒的特别之处在于他的转音不是刻意为之，而是随之由之，放之任之，是一种宣泄，一种倾诉，感觉对了就对了。。歌随人走，这才是R&B的至高境界。。

　　他对于声音的控制力，早已经超越了简单的速度和音准这样的程度。。。

　　我可以负责任的说，现在在中国国内，做到这样的，我只听到了这一个。。。

　　苏醒说过，他是一个R&B歌手。。很多人把这句话误解为，他没了转音就活不下去这种表面化的概念。。

　　其实不然，他只是比较执著于一个随意的自在的状态而已。。而这个状态，正是R&B的灵魂。。

　　其实，他就是一个转音也不用，单论低音的沉着，中音的柔美，高音的亮泽，他的歌放在现在的四强里也不会输任何人。。

　　所以有时会觉得，包小柏老师当初一语道破那个技巧性的问题，究竟是助了他，还是害了他。。。 下面列几个小标题，分几个方面慢慢写。。。

　　关于苏醒给中国乐坛带来了什么。。

　　一。新鲜

　　这是首先跳出脑海的一个词,对于大多数国内观众和听众而言，这个小孩儿带来的表演，绝对的新鲜。。

　　这个又要分歌和舞来讲。。

　　首先在唱歌上，苏醒的R&B方式是欧美式的唱法，不同于现在市面上泛滥的中国化R&B。。而比较神奇的是，他用欧美的唱法却唱出中国情调来，照理说这应该是有些矛盾的，可是糅杂在他身上却完全没有违和感。。

　　西安50进10之后看他的第一个表演，是唱CD的Fill me in，CD的歌在我印象中总是带点野，带点拽，带点性感，而苏醒却把这首歌唱的优雅，精致，有些缠绵。。你听着从他口里发出那些攀爬的音阶，圆润柔滑，是一种中国式的细腻，而他唱出来的，也是一份属于中国男人的柔情。。一个完全不同于他偶像的版本，让人印象深刻。。

　　然后是爱你等于爱自己。。一个颠覆原作的表演，他在舞台上完全放松，自己享受着也让观众享受。。把这首歌唱着温柔柔甜蜜蜜充满初恋的感觉。。我相信那一天那6万多票来自很多很多个被那份感觉所打动的听众。。因为那一首，是我看到他最为放松最为R&B的一次表演。。。

　　苏醒把他的感觉，放进他唱的每一首歌里，于是都刻上“苏醒”的痕迹。。